Los coches sucios, nuevos lienzos para un arte que arrasa en redes

El “dirty car art” es un fenómeno internacional en el que vehículos en oscuros y polvo se convierten en el tándem perfecto para lucir efímeras obras de arte

0
742

EFE – Desde la Mona Lisa a «La última cena», pasando por paisajes y retratos hiperrealistas que encuentran en las superficies de coches polvorientos un lienzo en blanco. Así es el fenómeno internacional “dirty car art”, en el que los coches en tonalidades oscuras y el polvo se convierten en el tándem perfecto para lucir efímeras obras de arte.

Si hace unos años lo máximo que se podía encontrar el dueño de un coche sucio era el vergonzante mensaje de «lávalo, guarro» escrito con los dedos, las hileras de coches aparcados en la calle y recubiertos de polvo pueden convertirse ahora en auténticas obras de arte.

Así lo demuestra esta tendencia global que ya cuenta con expertos en este tipo de dibujo y con una etiqueta propia en redes sociales bajo la que se pueden encontrar todo tipo de dibujos, sobre superficies que van desde pequeñas lunas de automóviles a camiones en colores oscuros.

Este nuevo fenómeno dentro del arte urbano, realizado con los dedos y pequeños bastoncillos sobre el polvo que se acumula sobre los coches como único material, ya cuenta con algunos aplaudidos exponentes, como el ruso Nikita Golubev, que bajo el pseudónimo ProBoyNick acumula en Instagram más de cien mil seguidores, convirtiéndose en uno de los principales representantes de esta corriente.

View this post on Instagram

Посвящается отважным / For the brave Ребята, берегите себя, вся эта плесень совковая отмрёт, но в агонии своей может многих поранить. #перепост рекомендаций бывшего омоновца, хз правда ли, но звучит здраво. Пусть тут полежит, вдруг поможет: 1. Два часа побегать в полном обмундировании – изматывает. А вот стоять и вытеснять толпу потихоньку нет. Поэтому мое мнение – изматывайте, а не открыто воюйте. Против открыто выступающей толпы у нас подготовка хорошая. А вот беготня из одного места в другое – сложно. 2. Мы приезжали намного заранее и уезжали позже, чем протесты. Поэтому на сон не оставалось времени (часа 4 в день). Неделю так нереально выдержать. 3. Различайте ОМОН, Внутренние войска (вв), Милицию и Военных. Это разные навыки и подготовка. Это разная степень опасности для протестующих. 4. Если видите, как 5 человек избивают 1 до полусмерти – это почти наверняка ОМОН. Он самый опасный, потому как десятилетиями у них не было лимита на применения силы и жестокости. Ни вв, ни военные не имеют таких широких прав на насилие, как ОМОН. Права накладывают психологический отпечаток и люди становятся зверьем. Но ОМОНа в РБ всего 1500 человек. 5. Вторые по опасности – это вв и милиция. Личный состав вв часто осуждает зверства ОМОНа, потому как у них нет таких прав на жестокость, и они не так к ней склонны. Но вв хорошо подготовлены против толпы. Милиция труслива. Легко разбегается. 6. Меньше всего бояться надо военных (если они стрелять не начали). У них нет подготовки против толпы. Они привлечены скорее для устрашения. 7. Избегайте центральных мест, хорошо знакомых силовикам. Новые места протестов приводят к нескоординированным действиям личного состава. 8. Помните, что за то, что вы вышли – получите 15 суток. Если человек под присягой перешел на вашу сторону – ему светит надолго тюрьма. Поэтому офицеры должны почувствовать силу за протестующими. Силу, которая может свергнуть диктатора, чтобы начать переходить на вашу сторону. Поверьте, они почти все ждут, что вы покажете, что вас много, и вы не сдадитесь. И начнут переходить массово. 9.Снимайте все зверства. Желательно с шевронами и нашивками. И еще раз, берегите себя.

A post shared by Nikita Golubev (@proboynick) on

En su perfil de Instagram, Golubev comparte algunas de sus diferentes creaciones, desde retratos a mensajes o todo tipo de animales, siempre realizados de forma improvisada y poniendo en valor el carácter efímero de estas obras, destinadas a desaparecer de forma natural al lavar el vehículo o con la lluvia, como él mismo resalta en los pies de fotografía de algunas de las imágenes que publica.

“Hice este dibujo hace un mes, y el propietario del camión se preocupa por esta pieza, es muy dulce. Esto significa que ya no es “dirty car art”. Lo aprecio, pero necesitamos aprender a dejar ir las cosas”, apostilla el ruso junto a una de sus imágenes en Instagram, que muestra la parte trasera de un camión.

View this post on Instagram

#dirtycarart at Dinslaken english⬇ Я так и не смог найти грязные тачки в Германии… пришлось захватить грязь с собой. Теперь я могу делать свое грязное дело где угодно, если вы понимаете о чем я. Так что смекайте, как этот круто могло бы смотреться на вашем авто. Такая грязь может быть разных оттенков, она не смывается дождем, но легко смывается на мойке, если вам надоест. Пишите в личку, если что. I did the best i could to find some dirt in Germany… and i failed. So i had to create my own dirt. It is a secret mixture that allows me to make #dirtyart everywhere. It still can be washed away easily, but it stays as long as you don't wash it with foam. Actually, my friend Mattes still rides that #DeathCheater car with my art on it. This artificial dirt is thicker than regular, so the technique is also a bit different, but i like it that way. #KSL @eightfingersdown #dirtyshow #fingerdrawing #reversegraffity #temporarycarpaint #carart

A post shared by Nikita Golubev (@proboynick) on

View this post on Instagram

Could not hold myself…

A post shared by Nikita Golubev (@proboynick) on

Una forma emergente de hacer arte que comienza a sonar con fuerza, pero que el ruso lleva practicando desde hace más de tres años, en muchas ocasiones, huyendo de los propietarios de los vehículos para poder realizar los dibujos de forma rápida y sin reprimendas.

“El dueño me gritó por la ventana, pero no salió a decirme nada, quizás porque estaba lloviendo”, detalla en el pie de fotografía que acompaña una publicación en Instagram en la que a través de un vídeo muestra uno de sus procesos de creación en la parte trasera de un camión.

Otro de los nombres representativos del “dirty car art” es Scott Wade, quien ha pasado de mostrar sus ilustraciones sobre las lunas de los coches de las calles a realizarlas en directo durante grandes eventos a modo de “performance”, como es el caso de la última edición del Salón del Automóvil, celebrada en Los Ángeles, en la que ilustró diferentes paisajes clásicos de Estados Unidos como el parque nacional Yosemite.

«La última cena» de Leonardo Da Vinci se comprime en las dimensiones de la luna trasera de un Ford, que es el vehículo del ilustrador Dino Tonic, sobre el que ‘dibuja’ sus diferentes obras de carácter hiperrealista, haciendo del “dirty car art” un nuevo filón del arte urbano que pone de manifiesto que las lunas sucias de los vehículos pueden ser el soporte perfecto para lucir auténticas obras de arte.

image_pdfimage_print

Dejar respuesta